Écrit parMo Kahnle
2 décembre 2025
Les gens idéalisent le « style » comme cette esthétique mystique et parfaite, mais au niveau pratique, votrestyle artistiqueest juste :
Explorer différentsstyles artistiques—comme l'impressionnisme, le maniérisme et d'autres—peut vous aider à identifier les éléments et les choix récurrents qui définissent votre propre style.
Votrestyle signaturen'est pas un filtre spécial. C'est votre façon constante de gérer :
Lorsque les gens parlent d'unevoix artistique unique, ils parlent simplement d'une combinaison de ces choix qui est reconnaissable comme la vôtre.
Vous n'avez pas besoin d'inventer quelque chose de complètement étranger. Vous avez juste besoin d'unstyle distinctifqui vous ressemble, et non d'un mélange de dix artistes que vous suivez sur Instagram.
Évident, mais les gens sautent cette étape et se demandent ensuite pourquoi ils n'ont pas depropre style artistique.
. Vous ne trouverez pas votrevotre propre style artistiquesi vous êtes :
Vous avez besoin de résultats. Beaucoup. Une pratique constante est essentielle : développer votre style vient du fait de faire régulièrement de l'art, d'expérimenter et d'apprendre de chaque tentative.
Faites ceci :
À la fin de cela, vous remarquerez :
Prenez le temps de réfléchir à ce que vous avez créé et aux pièces que vous avez le plus aimé réaliser.
Ce sont les graines de votrepropre style.
En regardantd'autres artistesLe problème, ce n'est pas ça. C'est de les copier aveuglément.
Vous devriez absolument :
Demandez-vous:
Écrivez-le. Pour chaque artiste que vous admirez, listez 2 à 3techniquesouéléments récurrentsvous souhaitez absorber.
Ensuite, lorsque vous dessinez votrepropre travail, ne copiez pas l'ensembleart style. Soyez conscient de l'influence des autres artistes et faites des choix conscients quant aux influences à intégrer. Combinez des influences spécifiquesinfluences:
Exemple : « J'aime leurs douces transitions de couleurs, les formes épaisses de cet autre artiste et les visages stylisés d'un troisième artiste. »
Ce mélange est un pas de plus vers votrestyle individuel, et non une simple copie de quelqu'un d'autre.
Oui, vous devriez essayerdifférents médiumsetdifférentes techniques, mais si vous rebondissez sans cesse entre :
Vous passerez tout votre temps à recommencer, sans jamais développer de profondeur dans aucun d'eux. Explorer de nouveaux médiums et techniques est précieux pour découvrir ce qui vous correspond, mais la concentration est essentielle pour la croissance.
Meilleure approche :
Par exemple :
Votrestyle personnelapparaîtra différemment dans différents médiums, mais vous avez besoin d'au moins un endroit où vous faites de sérieux kilomètres.
Vous ne construirez jamais unstyle reconnaissablesi vous vous forcez à peindre des choses qui ne vous intéressent pas, simplement parce que l'algorithme aime ça.
Demandez-vous:
Cela pourrait être :
L'inspiration peut venir d'un large éventail de sources : la nature, les expériences personnelles ou d'autres artistes. Remarquer ce qui vous inspire peut aider à clarifier votre style personnel.
Votrestyle artistique personnelest collé à vossujets. Beaucoup de « crise de style » signifie en fait « Je dessine des choses qui ne m'intéressent pas ».
C'est là que ça commence à devenir réel.
Collectez 20 à 50 œuvres de votrevotre propre artdes 6 à 12 derniers mois. Pas de sélection sélective. Tout. Maintenant, recherchez des schémas.
Questions à poser :
Écrivez ce que vous voyez :
Ce sont leséléments récurrentsqui définissent déjà votrestyle personnel. Vous ne partez pas de zéro. Vous êtes juste aveugle à ce que vous faites déjà. Reconnaître ces schémas est la première étape pour développer délibérément votre propre style.
Trop d'options tuent votrestyle unique. Vous avez besoin de contraintes.
Essayez ceci :
Ensuiteexpérimentezà l'intérieur de cette petite boîte. Sortir de votre zone de confort pendant ces expériences peut mener à des découvertes inattendues et vous aider à grandir en tant qu'artiste.
Par exemple :
C'est là que vospropres limitesdeviennent utiles. Le style vient souvent de ce que vous ne pouvez pas ou ne voulez pas faire, autant que de ce que vous pouvez faire.
Vous n'essayez pas de maîtriser chaquetradition artistique. Vous essayez de créer unstyle artistique uniquequi est reproductible et honnête. Travailler avec des contraintes peut réellement stimuler votre créativité et vous aider à trouver de nouvelles solutions.
C'est sous-estimé et brutal.
Choisissezune peintureou une idée de dessin, puis :
Faire lamême peinturede plusieurs façons vous montre :
Réfléchir à la façon dont vous avez dessiné le même sujet de différentes manières peut révéler vos tendances et vos préférences, vous aidant à comprendre comment votre style de dessin évolue avec le temps.
Si vous vous retrouvez toujours à revenir à unstyle, c'est votre défaut. C'est votrepropre style artistiquecommence à se durcir.
Cet exercice est une étape précieuse pour trouver votre style artistique, car il encourage l'exploration et la découverte de soi.
Prise de position : s'enfermer dans unstyle particuliertrop tôt peut vous nuire.
Choses à comprendre :
Vous êtes autorisé à :
Essayer denouvelles choses— qu'il s'agisse d'un médium, d'un sujet ou d'une approche différents — peut aider votre style à évoluer et à rester frais.
Trouver votre style n'est pas une destination finale. C'est plutôt comme resserrer une spirale. Vous revenez sans cesse aux mêmes thèmes, mais à chaque fois avec plus de clarté et de contrôle.
Section rapide mais utile, pas un battage médiatique bidon.
L'IA ne vous « donnera » pas unvoix artistique unique, mais elle peut accélérer l'exploration. Les outils d'IA peuvent également ouvrir un monde de possibilités aux artistes, offrant de nouvelles sources d'inspiration et d'orientation créative. Des outils commestarryaipeuvent vous aider :
Façons de l'utiliser sans perdre votre âme :
L'IA n'est pas votre style. C'est unoutilau sein de votreprocessus artistique. Le style vient de la façon dont vous interprétez, redessinez et transformez les idées, et non de ce qu'un algorithme crache.
Si vous voulez quelque chose de plus concret, faites ceci. Pas de fioritures. Ces exercices sont conçus pour vous aider à développer vos compétences et votre confiance lorsque vous travaillez à développer votre mot-clé unique.
10.1. Dessinez la même chose tous les jours pendant une semaine. Essayez de rendre chaque dessin un peu différent. De temps en temps, passez à de nouveaux sujets pour que le processus reste frais et stimulant.
C'est un excellent exercice pour un nouvel artiste qui peut se sentir dépassé par trop de choses à essayer en même temps. En vous concentrant sur un sujet, vous pouvez éviter de répartir votre attention sur trop de choses et plutôt développer votre style artistique unique grâce à la répétition et à l'observation.
Choisissez 9artistesque vous admirez vraiment. Pour chacun, écrivez :
Ce faisant, pensez à demander conseil aux artistes que vous admirez. Soyez sélectif et recherchez de bons conseils qui correspondent à vos objectifs personnels et à votre direction créative, plutôt que de suivre chaque suggestion.
Ensuite, faites 5 pièces dans lesquelles vous mélangez consciemment ces influences.
En travaillant dans ces contraintes strictes, vous pouvez développer vos compétences de manière ciblée, affinant votre expertise technique et votre maîtrise au fur et à mesure que vous créez.
Vous serez forcé de le faire,style reconnaissablemême si vous ne l'avez pas l'intention.
Prenez une pièce que vous aimez. Recréez-la dans un autre médium, par exemple :
Remarquez ce qui reste constant. Ces constantes sont vosstyle.
Cet exercice est particulièrement utile pour les nouveaux artistes afin d'identifier leur style artistique unique. Vous pouvez également essayer d'appliquer la même approche à d'autres sujets, ce qui permet d'explorer davantage la cohérence de votre style à travers différents thèmes.
Quelques signes brutaux :
Vous corrigez cela avec :
Votrepropre style artistiqueémerge lorsque vous faites le même type detravailsuffisamment de fois pour que votre cerveau cesse de copier et commence à improviser. Développer votre propre style demande de la persévérance et de l'introspection, alors soyez patient et continuez à avancer.
Si vous voulez un résumé simple sur la façon detrouver votre style artistique:
Il n'y a pas de raccourci, mais il y a unprocessusclair. Dessinez, expérimentez, analysez, répétez. Au fil du temps, votrestyle artistique personneldeviendra évident pour tout le monde avant qu'il ne le devienne pour vous.
.svg){kind=small}